Muzeji i umjetnost

Žuto-crveno-plava, Kandinski - analiza slike

Žuto-crveno-plava, Kandinski - analiza slike

Žuto-crveno-plava - Vasily Kandinsky. Platno ulje 127x200 cm

Kandinski je ovu sliku posvetio trima bojama i nije propustio da još jednom kroz ime naglasi njihovu važnost. Besmislena slika umjetnika oduvijek je imala neobična imena, naglašavajući nedostatak zavjera, ali nikako prazno.

Zahvaljujući teorijskim radovima u kojima je autor shvatio svoju potrebu da se objasni publici, opisujući svoje viđenje umjetnosti, danas možemo barem pokušati prodrijeti u složenu i očaravajuću estetiku Vasilija Kandinskog. Izbor primarnih boja i njihova usporedba unutar umjetničkog prostora platna nije slučajan: crvena ovdje simbolizira bezgraničnu toplinu, koja iznutra skriva živu pokretnu, ali smislenu silu, za razliku od žute, neozbiljne i raspršuju se u svim smjerovima i hladi se plavom bojom.

Da bi razumio, osjetio kako boja djeluje, dok razgovara s gledateljem, Kandinski savjetuje da se prvo usredotoče na izoliranu boju, a tek onda promatraju njihovu interakciju. Autor otvara znatiželjan odnos plave i žute boje, tvrdeći da ih mogu povezati i centrifugalne i centripetalne sile.

Kao što vidimo, Kandinski je slika lišena prividne spontanosti - to je provjerena kompozicija stvorena na temelju potpuno jedinstvene i jedinstvene autorove filozofije.


Gledaj video: Helen Mirren on Vasily Kandinsky (Listopad 2021).