Muzeji i umjetnost

Umjetnik Andre Derain - biografija i slike

Umjetnik Andre Derain - biografija i slike

Stil kreativnosti Andre Deraina formirao se pod utjecajem glavnih trendova 20. stoljeća - fauvizma i kubizma. Andre Derain dokazao se kao talentirani tvorac kazališne scenografije.

Godine života i obilježja kreativnosti

Budući umjetnik rođen je 1880. godine, pa su njegove mlade godine i zrelost nastupile upravo u burnom vremenu promjena u umjetnosti, kada su se pojavili novi trendovi i trendovi u slikarstvu, koji su se tada proširili i na druge vrste kreativnosti. Da bi naučio umjetnost, morao se natjecati s roditeljima koji su mu željeli inženjersku karijeru.

Fovizam

Derain je studirao kod Eugenea Carriera i na pariškoj Julianovoj akademiji. Na stil rada budućeg majstora uvelike su utjecala dvojica sjajnih umjetnika koji su mu bili prijatelji u različitim godinama - Maurice de Vlaminck i Henri Matisse. Njihovi radovi u stilu fauvizma formirali su rani kreativni stil Andre Deraina, ali nisu promijenili njegovo prepoznavanje, nisu ga učinili bezličnim i monotonim. Iz ovog se stila najbolje naučio, ali ga nije slijepo kopirao, već je razvio vlastitu, osebujnu i vrlo svijetlu viziju svijeta.Nakon što je Derain služio u vojsci, živio je u Engleskoj više od 2 godine. U tom je razdoblju stvorio spektakularne fauvijske pejzaže koji prikazuju različite poglede na London - luku, nasipe Temze i veličanstveni Hyde Park. Izložena na Jesenjem salonu 1905. godine, ova platna izazvala su poseban interes među posjetiteljima impresionirajući ih bogatim bojama i velikim mrljama u boji koje dodaju dinamičnost cijeloj kompoziciji. Posebna izražajnost Derainovih slika učinila ga je poznatim među zainteresiranom javnošću. Životni primjer djela ovog razdoblja su "Luka" i "London Harbor".

Kubizam

Utjecaj kubizma, a posebno djela Paula Cezannea - započinje nova faza u djelu Andre Deraina. Njegove slike postaju geometrijski jasne, a shema boja mijenja se od vrlo svijetle do tamne s prevladavanjem sive, smeđe i mutnozelene boje. Kompozicijsko rješenje platna također se mijenja - u njima se pojavljuje „ravnoteža“ i čvrsta stabilnost, a desetljeće od 1910. do 1920. godine obilježeno je umjetnikovim pojavljivanjem platna na kojima je prikazana dosadna svakodnevica provincije. Bila je to svojevrsna stagnacija u razvoju Deraina kao gospodara, budući da u tim godinama nije eksperimentirao s novim slikama i stilovima, "zaleđen" u banalnosti okoline ("subota dan").

Promjena Derainovog stila

Od 20-ih godina prošlog stoljeća umjetnik počinje koristiti klasični stil slike, često se referirajući na djela drugih umjetnika, preispitujući ga na svoj način. To nije utjecalo na osobnost majstorovog rukopisa - ta najbolja platna prepoznatljiva su i odlikuju se posebnim stilom i vizijom.

Andre Derain umro je 1954. godine, ali njegovo nasljeđe još uvijek zanima ljubitelje umjetnosti i s pravom je uključeno u kohortu najpoznatijih umjetnika prošlog stoljeća.


Gledaj video: Monsieur et Madame Henri Matisse by André Derain 1929 (Listopad 2021).