Muzeji i umjetnost

Opis umjetnosti Nad vječnim mirom, Levitan, 1894

Opis umjetnosti Nad vječnim mirom, Levitan, 1894

Iznad vječnog mira - Levitan. 150x206

Bespomoćnost, krhkost i bespomoćnost - to su glavni osjećaji koje svaki gledatelj doživljava prije ovog djela velikog umjetnika. Možda je zahvaljujući ovom posebnom slikarstvu ime pejzažnog majstora tako široko poznato ne samo među ljubiteljima slikarstva ...

Sam autor je vjerovao da je to njegovo najuspješnije djelo, otkrivajući njegov svjetonazor, svoj stav. Olovni oblaci snažno su visjeli nad strmom obalom. Na maloj litici nalaze se crkva, zaboravljeno groblje, groblje, posljednje utočište ... Krhka stabla savijaju se pod jakim vjetrom, tanka, slomljena staza koja vodi do crkve simbol je zaborava, napuštenosti, istrebljenja.

Elementi koji okružuju liticu dišu snagom. Čini se da će još jedan trenutak crkva nestati, crkva će se raspršiti po svijetu ... Razaranje se čini neizbježnim.

Poznato je da je umjetnik ovo djelo napisao dok je slušao glazbu. Svečani i tužni zvuci Beethovnovog žalosnog marša nadahnuli su autora i stvorili ga mračnom i gotovo tragičnom atmosferom ovog djela. Gledatelj čuje zavijanje vjetra, osjeća probijanje hladnoće, vlage, čuje ljuštenje daleke grmljavine.

U daljini se vidi opustošeni otok, koji brzo pluta od litice. Čini se da otok odvodi duše mrtvih tako da vječnost proguta ostatak ljudskog duha, same uspomene na pokojne ljude.

Ljudski život je beznačajan, minljiv i besmislen ... Ogroman prostor prekriven umjetnikovim pogledom vrše pritisak na gledatelja. Snažan osjećaj usamljenosti i bespomoćnosti gledatelj doživljava pred ovim vječnim mirom, o kojem se ljudi boje čak i razmišljati. Vječno je pitanje šta je tu, preko praga vječnosti, muči autora, ali on ne pronalazi odgovor, pružajući ovo traženje gledaocu.

Autor je stvorio nekoliko skica prije nego što je započeo glavno djelo. Ove su skice nesumnjive vrijednosti, kao zasebna djela. S druge strane, omogućuju razumijevanje puta kojim je autor prošao od zamišljenog djela do realizacije svoje ideje. Majstor je pomalo ublažio tragediju krajolika kao rezultat ovog puta, dodajući snagu prirodnog elementa.

Svjetlost u radu je ravnomjerno raspoređena, sjene su praktički odsutne. Koristeći prigušene tonove, majstor je mogao majstorski prenijeti samu suštinu lošeg vremena. Njegova pažnja na detalje čini djelo neobično realističnim i dubokim sadržajem.

Začudo, mala kupola crkve suprotstavlja se snagom elemenata. Usmjeren je strogo prema gore, a njegova boja, stapajući se s metalnim tonovima neba, stvara osjećaj nepokolebljivosti i snage. Učitelj, čak i u ovom poslu, ne može bez optimističnih nagovještaja: Samo čvrsta vjera može pomoći čovjeku da stekne mir i povjerenje u svoje ciljeve i smisao svog života. Međutim, ova optimistična izjava šifrirana je na slici. Samo najiskreniji gledatelji mogu u ovom malom detalju uočiti samu bit ovog umjetničkog djela.

Slika je ugledala svjetlo u vrijeme najvećeg procvata umjetnikova talenta. Zbog toga je njegova ideja, filozofska dubina, odlikovana obrt s kojom je bilo slikano ovo platno tako zadivili suvremenike i zadivili potomke. Sadržaj ove slike bit će važan za sve generacije.

Djelo u svojim dimenzijama prilično je relevantno za monumentalna djela autora. U suštini, to je njegov duhovni testament, njegov kreativni program i umjetnikov najcjelovitiji filozofski stav prema svijetu i ljudima. Djelo su se divili ruskim pjesnicima i glazbenicima. Ona je poslužila kao poticaj za stvaranje mnogih glazbenih i pjesničkih djela. I pisci, s početka 20. stoljeća, ali i moderni, često uključuju opis ovog određenog djela kako bi otkrili likove svojih junaka, kao i da bi zaplet njihovih djela dali dubinu i smislenost.


Gledaj video: Боспорское царство рассказывает историк Сергей Сапрыкин (Listopad 2021).